LOS MUSEOS

¿Qué es un museo?

Es una institución sin ánimo de lucro, abierta al público, el objeto de los cuales sea la adquisición, conservación, restauración, estudio, exposición y divulgación de conjuntos o colecciones de bienes de valor histórico, artístico, científico, técnico, etnológico o de cualquier otra naturaleza cultural con fines de investigación, gozo y promoción científica y cultural.

Funciones de los museos:

        ·Conservar, catalogar, restaurar y exhibir sus colecciones.

         

        ·Investigación.

        ·Organizar exposiciones científicas y divulgativas.

        ·Elaborar y publicar catálogos.

        ·Desarrollar una actividad didáctica.

        ·Cualquier otra que en sus normas estatuarias se los atribuya.

Los museos deben de reunir necesariamente los siguientes requisitos:

1. Instalaciones permanentes, suficientes y adecuadas, según el parecer de la Dirección de Patrimonio Cultural.
2. Un técnico superior que tenga cuidado.
3. Un Inventario y Libro de Registro y según modelos oficialmente establecidos.
4. Horario de apertura al público, no inferior a quince horas semanales.
5. Presupuesto que garantice un funcionamiento mínimo.
6. Enviar a la Dirección General de Patrimonio Cultural, con la periodicidad que reglamentariamente se determine, resúmenes estadísticos de visitas al museo.

¿Qué son las colecciones museográficas permanentes?

Las colecciones museográficas permanentes son aquellas que reúnen bienes de valor histórico, artístico, científico, étnico o de cualquier otra naturaleza cultural y que , por tener fondos reducidos, escasez de recursos o falta de un técnico competente a su cargo, no puedan desarrollar sus funciones atribuidas a los museos, siempre que sus titulares garanticen al menos la visita pública, en horario adecuado y regular, al acceso de los investigadores a los fondos y las condiciones básicas de conservación y custodia de estos.

Las colecciones museográficas permanentes tendrán que reunir los siguientes requisitos:

1. Instalaciones estables, suficientes y adecuadas.
2. Inventario de acuerdo con el modelo oficialmente establecido.
3. Ser visitables para el público al menos un día a la semana.

La tareas de los museos son las de conservación, investigación y difusión.

Respecto a la tarea de conservación/recuperación hay tres cuestiones, la primera la política de colecciones que define cuales son los objetos que son susceptibles de ser conservados en ese museo. La segunda, las condiciones de conservación preventiva, en función del tipo de objeto que se conserva. Y la tercera, los criterios de catalogación (respecto a esta cuestión la Conselleria de Cultura establece unos criterios y unos modelos en los museos reconocidos como tales en la Comunidad Valenciana).

Respecto a la tarea de investigación encontramos una cuestión, las políticas de investigación.

Respecto a la tarea de difusión hay tres cuestiones, la primera el marqueting. La segunda, las actividades didácticas. Y por último, la tercera la política de exposiciones.

Los animadores socioculturales en un museo tendrían a cargo la tarea de difusión, ya que la difusión se encarga del marqueting, de las actividades didácticas y de la política de exposiciones.

Podemos poner ejemplos de algunos museos que hacen la tarea de difusión:

IVAM

MUVIM

Ahora los museos han pasado de ser almacenes de objetos a lugares de aprendizaje.

Como conclusión, pienso que aún no hay bastantes museos que tengan esa difusión con lo que creo que seria una tarea importante, interesante y divertida, así los niños y las niñas se interesarían más por los museos.

                                                    

    

DIFUSIÓN DEL PATRIMONIO, UNA HERRAMIENTA PARA CONSERVAR EL PATRIMONIO CULTURAL.

La difusión del patrimonio entre la ciudadanía como medio de conservación y al mismo tiempo como herramienta para la valoración de la misma, en el cual existe un enriquecimiento social permitiendo ofrecer diferentes clases de recursos con la finalidad de dinamizar el patrimonio en su contexto original. Así se podría definir el concepto de difusión del patrimonio dado en clase durante la semana pasada.

A raíz de la difusión del patrimonio, se estima oportuno que es necesario desarrollar la visión en la gestión del patrimonio (cada persona interpreta la cultura de una forma distinta y a su vez, la evolución histórica en la que nos encontramos hace que lo representemos desde diferentes puntos de vista).

Concepto de interpretación: Depende del enfocamiento que le demos podemos distinguir esta percepción desde diferentes perspectivas. Podríamos decir que este verbo alude a la concepción de la realidad de un modo personal, siendo esto una actividad educativa que pretende comprender un determinado hecho con la finalidad de incrementar la interacción entre el recurso que estamos observando y la persona.

Ahora bien, ya que estamos en un ciclo de Animación Sociocultural y Turística vamos a relacionarlo con actividades de animación alrededor del patrimonio. Antes de empezar a profundizar sobre el tema, debemos de tener en cuenta el tipo de personas que van a visitar ese museo o lugar de patrimonio (no es lo mismo tratar con un grupo de la tercera edad que con un grupo de adolescentes, por lo tanto, se requieren enfoques diferentes). El principal objetivo sería que el público se entusiasmase y al mismo tiempo se cuestione sobre el significado de los diferentes elementos patrimoniales, en el que utilizasen todos sus sentidos para poder conocerlo.

La finalidad de la visita es motivar la participación de las personas. Recordad que no hace falta mucha información rigurosa, ya que tenemos que hacer que se queden con los que a ellos/as les atraiga más. Asimismo es muy importante decidir que queremos que esas personas sientan (que emociones queremos provocarles), dando un papel activo al visitante a través de juegos o actividades. Al fin y al cabo lo que queremos es que a partir de la observación hacerles reflexionar y que comenten entre ellos/as lo que les ha parecido más interesante. La principal estrategia para el/la animador/a es partir de una pregunta para poder encaminar al grupo hacia el objetivo que queremos conseguir y al mismo tiempo, observar las aportaciones que hacen los mismos.

Semana GRANDE para las Fallas de Valencia + Salida al Palau de la Música

                             LAS   FALLAS   PATRIMONIO  DE   LA   HUMANIDAD  ⟰

Monumento que representa el cartel con el que la Junta Central Fallera promocionó su candidatura     ante la UNESCO.

Este miércoles 30 de Noviembre de 2017 se han declarado que las Fallas ya son Patrimonio Inmaterial de la Humanidad, el mayor reconocimiento que otorga la Unesco a los eventos lúdicos y culturales de todo el mundo.

La corporación intergubernamental de la Unesco ha estimado las Fallas como una manifestación de creatividad colectiva que "salvaguarda las artes y oficios tradicionales", para garantizar la necesidad de conservar las artes y oficios tradicionales que podrían llegar a desaparecer.

Según este organismo no solo se reconoció el valor de los monumentos valencianos, sino también todos los actos que se celebran durante los días grandes de las fallas: trajes, desfiles, música, ofrendas florales y diversos eventos que marcan esta tradición tan arraigada.

La Junta Central Fallera organizó delante de las Torres de Serranos la <plantà> que mide 12 metros y que lleva por título Falla Patrimoni.


Subida de la falla como se hacía antiguamente por un grupo de doçainers.

Hoy 4 de Diciembre se iba a celebrar con los ciudadanos un reconocimiento a los pies de las Torres de Serranos que incluye un espectáculo piromusical, acabando con la "Cremá" de la falla. Este acto se ha suspendido debido a las condiciones meteorológicas, quedando aplazado para esta próxima semana en una fecha sin determinar.

¡Esperemos que todos y todas acudáis a este evento tan importante!

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                                                                  ♪  ♬

El pasado día 2 de diciembre hicimos una salida al Palau de la Música en el que pudimos tener la oportunidad de poder mezclar la música con uno de los placeres de la vida: las chucherías. Fue una excursión muy dinámica ya que tuvimos la oportunidad de conocer de cerca diferentes instrumentos musicales y al mismo tiempo compartir esta experiencia con personas que tienen diversidad funcional.

El primer instrumento que pudimos percibir fue el clarinete (viene de la familia de viento-madera), orientando este sonido con cintas de pica-pica y colonia dulce.

El segundo instrumento a presentar fue el violonchelo (abreviado a menudo bajo el nombre de chelo), siendo este un instrumento musical de cuerda frotada, perteneciente a la familia del violín. En la presentación de este instrumento se pudo tocar mientras el músico hacía que sonara, permitiendo al público notar la vibración poniendo la palma de la mano sobre este. Este sonido lo orientaron con bolas de madera y un trozo de gelatina.

El tercer instrumento fue la trompa, familia de los instrumentos de viento-metal. Al igual que hicieron con el chelo, también tuvimos la oportunidad de notar la vibración de este cuando el instrumento estaba sonando. Este sonido lo orientaron con unos boles de metal y un trozo de palo picante.

Después de escuchar estos 3 instrumentos con sus diferentes partituras, el público se quedó boquiabierto con el principal instrumento que tiene el ser humano: la voz. La soprano comenzó a cantar nada más terminar la presentación de la trompa, siendo este el instrumento que para mí personalmente más me llamó la atención. Al mismo tiempo que recitaba la canción, orientaba su voz con perfume de mujer.

Por último nos presentaron el xilófono, siendo este un instrumento musical formado por una serie de láminas de manera (cada lámina tiene una nota musical). Este instrumento fue orientado con una chuchería muy explosiva, los peta-zetas.

Para finalizar la salida del centro tocaron diversas partituras todos los músicos en común, la cuál fue muy divertida ya que nos animaban a salir a bailar.


Dinámica de finalización en el Palau de la Música.

ÚLTIMAS EXPOSICIONES + PATRIMONIO CULTURAL

¡Hola a todas y todos!

Como hemos podido comprobar, estas últimas semanas han sido muy intensas debido a la multitud de trabajos, exposiciones y exámenes que hemos tenido que realizar. Voy a comentar en este apartado del blog las últimas exposiciones expuestas en clase y a continuación, empezaré a desarrollar el concepto de patrimonio cultural.

Exposiciones realizadas durante la última clase:

- Exposición CSOA l'Horta| Centre Social Okupat i Anarquista de Benimaclet (Valencia): En el año 2012 decidieron reapropiarse de una parcela de campesinos ingerida por la expansión urbana y después abandonada, para crear un espacio de autonomía y resistencia. De esta manera va a nacer con la voluntad expresa de construir cualquier colectivo en un mundo diseñado por el ailsamiento, la soledad y el desencantamiento.

Su objetivo es crear un ambiente exento de relaciones de dominación y sumisión por cualquier razón, es decir, libre de ideologías y comportamientos que discriminan por sexo, orientación sexual, nacionalidad, color de piel o poder adquisitivo. Además de esto, también intentan nutrirse del barrio y enriquecerlo a través de la relación con otros proyectos afines con la participación de los vecinos, haciendo de esto un espacio para la reflexión y la acción colectiva. 

- Exposición Foto Club Valencia| Asociación Cultural Educativa y Artística: Se definen como una asociación cultural, educativa y artística, compuesta por aficionados a la fotografía (hombres y mujeres). Sus fines son: el saber, la promoción y transmisión de la teoría y práctica de la fotografía y la imagen, el fomento de la afición a las mismas, así como preservar y divulgar en las mejores condiciones el patrimonio fotográfico formado por la contribución y las aportaciones de los socios, los participantes en las actividades y las donaciones. 
Su objetivo es contribuir al reconocimiento de la fotografía y de la imagen como elementos sustanciales y determinantes de la cultura.

- Exposición "El consejo de €uropa": Es creado en Londres en el año 1949. Es un organismo internacional que tiene como finalidad fundamental el avance en la unidad europea, la protección de la democracia y los derechos humanos y la mejora de las condiciones de vida de los ciudadanos.
Entre sus objetivos está el desarrollo de acciones conjuntas en el campo cultural y al mismo tiempo fomentar las actividades culturales de interés, la protección del Patrimonio Histórico de cada Estado, la circulación de personas y bienes culturales y la salvaguarda del patrimonio cultural común.

- Exposición sobre la "UNESCO" | Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura: Fue constituido el 16 de noviembre de 1945 con el objetivo de contribuir a la paz y a la seguridad en el mundo mediante la educación, la ciencia, la cultura y las comunicaciones. 
Se dedica a guiar a los pueblos en una gestión más eficiente de su propio progreso, a través de los recursos naturales y los valores culturales, con la finalidad de modernizar y hacer progresar a las naciones del mundo, sin que por ello se pierdan la identidad y la diversidad cultural.

-  CULTURA COMO UN DERECHO FUNDAMENTAL PARA TODAS LAS PERSONAS  -

Entendemos que los derechos culturales como derechos humanos, con el fin de garantizar que las personas y las comunidades tengan acceso a la cultura y puedan participar en aquella que sea de su elección. Son fundamentalmente derechos humanos para asegurar el disfrute de la cultura y de sus componentes en condiciones de igualdad y no discriminación. Uno de estos derechos sería el disfrute del PATRIMONIO CULTURAL.

Definición: Es un conjunto de bienes que la sociedad ha decidido conservar para las generaciones futuras (también podríamos decir que son bienes heredados de nuestros ascendientes).

Estos bienes pueden ser materiales (por eso en principio se hablaba de "patrimonio histórico-artístico", bienes inmuebles como edificios y monumentos y muebles (esto lo podemos relacionar con los museos y las bibliotecas).

El patrimonio es una cosa relativa, ya que depende en la época en la que nos encontremos tendrá más importancia que la otra (significa que en una época se valoran más unas cosas que las otras). Asimismo también podríamos decir que el patrimonio es modificado históricamente.

El patrimonio cultural no se limita a monumentos ni a pinturas, sino que también engloba las tradiciones heredadas de nuestros antepasados, siendo esto un importante factor de la diversidad cultural frente a la creciente globalización. 

También cabe destacar que dentro de muy pocos días se sabrá si las Fallas de Valencia serán declaradas como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad. Esperemos que en próximas publicaciones poder decir que somos PATRIMONIO INMATERIAL DE LA HUMANIDAD.

PATRIMONIO.

¡Buenas tardes!

Hoy hablaremos del patrimonio.
Empezaremos hablando de los diferentes conceptos que tiene el patrimonio:

1. Bienes que una persona hereda de sus antecedentes.
2. Conjunto de bienes, valores o créditos que poseen una persona o institución.
3. Podría decirse que el patrimonio es una construcción social.

También definiremos el concepto de patrimonio histórico-artístico: es un conjunto de inmuebles y objetos de interés artístico, histórico, arqueológico y científico que restan sujetos a una legislación especial, por tal que sea conservada y garantizada su protección.

Existe una evolución del concepto de patrimonio. Esta evolución la podemos ver con las leyes que se han ido promoviendo: ´´la Ley 16/1985, de 25 de Junio, del Patrimonio Histórico Español´´ hablaba del patrimonio histórico, y años más tarde la ley valenciana hablaba del patrimonio cultural donde incluía aspectos de patrimonio inmaterial.

Por tanto el patrimonio cultural es un conjunto de bienes que la sociedad ha decidido conservar por las generaciones futuras.

¿Cómo podemos saber si una cosa es patrimonio o no es patrimonio?
Patrimonio es aquello que es reconocido como patrimonio por algún organismo público ya sea nacional o internacional en función de la normativa vigente.
Una de las tareas en la intervención cultural en el área del patrimonio es la activación, la puesta en valor de elementos que no están considerados oficialmente patrimonio. Ejemplos de activación: recuperar fiestas o tradiciones, recuperar para su conservación edificios ligados a prácticas culturales de la comunidad como una alquería.

LEGISLACIÓN ESPAÑOLA EN MATERIA DE CULTURA.

La LPHE declara que integran el Patrimonio Histórico Español los inmuebles y objetos muebles de interés artístico, histórico, paleontológico, arqueológico, etnográfico, científico o técnico. También forman parte del mismo el patrimonio documental y bibliográfico, los yacimientos y zonas arqueológicas, así como los sitios naturales, jardines y parques, que tengan valor artístico, histórico o antropológico.

Criterios de ordenación:

• El régimen jurídico de os bienes culturales, aquellos que integran el patrimonio cultural, está en función de tres factores: la naturaleza del bien, grado de protección que pretenda dispensársele y titularidad del mismo.
• La Ley no brinda una protección homogénea a todos los bienes culturales, sino que establece varios niveles de protección en función de distintas categorías de bienes.
• Cuando la propia Constitución establece que la finalidad proteccionista alcanza a todos los bienes que integran el patrimonio cultural, cuando se trata de bienes culturales de titularidad pública, la legislación establece reglas particulares.

Bienes declarados de interés cultural:

• Gozarán de ``singular protección y tutela´´ los bienes integrantes del Patrimonio Histórico Español declarados de interés cultural.
• Es necesario complementar la salvaguarda jurídica de un bien patrimonial mediante una figura conexa a la declaración del BIC, la delimitación de su entorno protegido, la cual trata de garantizar al Bien cultural un perímetro de protección física.
• Los propietarios del BUC están obligados a permitir y facilitar su inspección, su estudio a los investigadores y su visita pública.
• Los bienes integrantes del Patrimonio Histórico Español deberán ser conservados, mantenidos y custodiados por sus propietarios.

Planes Especiales de Protección:

• El plan realizará la catalogación de los elementos unitarios que conforman en Conjunto u otras estructuras significativas, como los componentes naturales que lo acompañan, definiendo los tipos de intervención posible.

Medidas de fomento:

• Tanto la LPHE como la LPHA establecen que se incluirá una partida equivalente al menos del  por ciento de la aportación publica destinada a obras de conservación y acrecentamiento del Patrimonio Histórico.

Ley de Patrimonio Cultural Inmaterial:

• Este año se ha aprobado la Ley 10/2015, de 26 de mayo, para la salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial.

A continuación citaré las líneas de actuación por lo que respecta al patrimonio cultural:

1. Recuperación, restauración y conservación.
2. Activación.
3. Difusión.
4. Reelaboración.
5. Creación.

LA DIFUSIÓN DEL PATRIMONIO.

>Principios de la interpretación:

1. Toda forma de interpretación ha de relacionar los objetos (o el patrimonio cultural) que presenta y describe con algún aspecto de la experiencia y la personalidad de los visitantes; en el caso contrario, será totalmente estéril.
2. La interpretación es revelación basada en información.
3. La interpretación es un arte (que combina muchas artes). Y cualquiera forma de arte, hasta cierto punto, puede ser enseñada.
4. La interpretación persigue la provocación y no la instrucción.
5. La interpretación ha de ser la presentación del todo y no de las partes aisladas, y ha de dirigirse al individuo como un todo y no solamente a una de sus facetas.
6. La interpretación destinada a niños no tiene que ser una mera dilución del entregado a los adultos. Requiere un enfoque diferente.

EL DECÁLOGO DE LA POLÍTICA CULTURAL MUNICIPAL.

¡Hola a todos!

Hoy hablaremos sobre el decálogo de la política cultural municipal y también nos centraremos en el tema de los dos enfoques de abordar la acción en el ámbito de la cultura.
El tema del decálogo de la política cultural municipal se centra más en el decálogo para la acción cultural de un Ayuntamiento, con lo que tiene varias metas:

Diseñar un plan cultural estratégico incluido en su caso dentro de los planes de revitalización de la ciudad:

     -Contribuir a la terciarización de la ciudad, al trasvase de la actividad económica al sector de servicios.
     -Mantener la centralidad de cada localidad en su comarca, también desde el punto de vista cultural.
     -Difundir la imagen de la ciudad.
     -Contribuir a elevar el nivel de vida de los ciudadanos.

Elevar el nivel cultural de la población, mejorando cuantitativa y cualitativamente el consumo cultural.

     -Presentar a la población una amplia oferta de servicios y actividades culturales.
     -Estimular la demanda cultural. Con esto plantean estrategias de estimulación de la demanda a un triple nivel:

          1)Implementar estrategias de reducción del no-público: es necesario multiplicar programas, emplear el marketing y buscar colaboración.
          2)Apoyarse en la demanda percibida: esa amplia población acostumbrada a consumir programas culturales municipales ha de ser satisfecha de manera estable.
          3)Apoyarse en los creadores y grupos activos: arriesgar, aventurarse, abrir nuevas pistas que satisfagan los intereses de aquellas personas implicadas en la creación cultural.

Estimular la creación cultural.

     -El tallerismo: espacio para un aprendizaje muy básico de lenguaje artístico pero sin especialización.
     -La formación especializada: posibilitar una formación mucho más especifica a aquellas personas que buscan la aventura creadora en algún lenguaje concreto.
     -El apoyo a los creadores semiprofesionales y profesionales: inventar fórmulas para que los creadores que tengan mas especialización puedan producir más y con mejor calidad.

Promocionar la cultura local y generar rasgos de identidad colectiva.

     -Conservar el patrimonio, en el sentido más amplio de la palabra: conservar costumbres, memoria colectiva, etc.
     -Promocionar lo local desde el aquí y el ahora: conservar y actualizar las tradiciones y construir hoy lo que mañana serán costumbres.

Contribuir a la normalización de las lenguas minorizadas.

     Concebir la lengua, más que como un elemento patrimonial para conservar, como instrumento a utilizar en la vida cotidiana.

Fortalecer el tejido sociocultural y favorecer su participación en la política cultural municipal.

     -Fortalecer el asociacionismo informal: la política cultural ha de contribuir al encuentro ciudadano, a la socialización, a la recuperación de las calles y los espacios públicos, etc.
     -Impulsar el asociacionismo formal: la fortaleza de la sociedad se mide por la cantidad y calidad de los colectivos organizados que intentan incidir en ellos y su entorno.
     -Favorecer su participación en la política cultural municipal: que una asociación cumpla sus objetivos y que colabore en la elaboración y gestión de la política cultural municipal.

Diseñar una amplia red de infraestructuras culturales.

     -Crear un equipamiento dedicado a los espectáculos(un teatro).
     - Disponer de centro sociocultural.
     - Diseñar un equipamiento para la creación cultural.
     -Incluir lo anterior en un plan global de equipamientos a corto, medio y largo plazo.
     -Impulsar infraestructuras o servicios privados.

Garantizar que la política cultural municipal atiende a todos los ciudadanos.

     -Atender las particularidades culturales de la infancia, juventud y tercera edad.
     -Garantizar el equilibrio territorial entre los distintos barrios de la ciudad.

Posibilitar el desarrollo de medios locales de comunicación.

     -Establecer canales fluidos de comunicación entre Ayuntamiento y ciudadanía.
     -Impulsar otros medios de comunicación locales.

Transmitir una visión lúdica de la cultura.

     La cultura ha ser divertida, placentera en sí misma. La cultura y el ocio están ligados. No hay que olvidar que la fiesta también reúne a los ciudadanos y fortalece la identidad local.

DOS ENFOQUES DE ABORDAR LA ACCIÓN AL ÁMBITO DE LA CULTURA.

La animación cultural tiene cantidades de definiciones pero nosotros entendemos por animación cultural como que la animación cultural no es más que la animación sociocultural cuando trabaja o desarrolla sus acciones en el ámbito de la cultura.

Y la gestión cultural nace alrededor de los años 80 en un momento de crisis económica. Recupera la democratización de la cultura como objetivo fundamental de la acción cultural y plantea la potenciación de la actividad cultural profesional. Se inscribe en aquello que se llama modelo extracultural , modelo que justifica fundamentalmente la acción cultural como dinamizadora de la actividad económica y potenciadora del desarrollo económico y territorial.

Comparaciones entre Animación y Gestión cultural.

Animación cultural                        Gestión cultural
Objeto	Los procesos que se ponen en marcha. Obra=Medio	La obra bien hecha como resultado o producto acabado. Obra=Fino
Agentes	Animadores, dinamizadores, educadores, monitores.	Creadores críticos, directores, gestores.
Destinatarios	Agentes activos participantes en el mismo proceso cultural.	Público consumidor, receptor pasivo de objetos culturales.
Política cultural	Democracia cultural, centrada en la demanda.	Democratización cultural, centrada en la oferta.
Comunicación	Horizontal, bidireccional.	Vertical, unidireccional.
Funciones	Integradora, expresiva, participativa.	Selectiva, creativa, individualizadora.
Espacios	Centros cívicos, centros socioculturales, Cases de Cultura, Juventud…	Teatros, salas de conciertos, museos, galerías de exposiciones.

Las finalidades de la acción cultural son:

     -Facilitar el acceso a las actividades culturales a todos los ciudadanos y a todas las ciudadanas.
     -Facilitar el acceso a códigos y modelos estéticos varios.
     -Potenciar la creación y la participación activa en actividades culturales como enriquecimiento personal.
     -Potenciar la creación artística como un elemento de crítica y transformación social.
     -Recuperar la identidad cultural de la comunidad.
     -Reconstruir la propia cultural y proyectarla hacia el futuro.
     -Fomentar el apoderamiento de la comunidad.


Conclusión: La intervención y la acción cultural precisan tener en cuenta tanto la animación sociocultural como la gestión cultural como referentes teóricos y prácticos, ya que los procesos de democratización de la cultura y democracia cultural son complementarios. Por otra parte el diferente punto de partida de las dos disciplinas ha enriquecido mucho la acción cultural y ha ayudado a proporcionar herramientas a los y a las profesionales del sector.

LA INTERVENCIÓN EN CULTURA

¡Buenas tardes!

Ya estamos por aquí de nuevo después de pasar un fin de semana entretenido.

Esta semana ha sido muy entretenida ya que el lunes tuvimos tiempo para ir a hacer las entrevistas para realizar el trabajo sobre diferentes asociaciones que tenemos en Valencia. Voy a contar desde mi experiencia un poco por encima como fue la visita a SANKOFA (significa que es necesario conocer y aprender del pasado para poder construir el futuro).

"ESPAI SANKOFA" nace como un lugar de encuentro intercultural. Es un espacio en el que se desarrollan programas interculturales de sensibilización, educando en la convivencia y el respeto al diferente en el que se reivindica la importancia de conocer al otro para caminar juntos. Para no adelantar mucho ya que vamos a exponer el trabajo en clase, sólo quería dar las gracias a Pepe por tratarnos tan bien y ser tan amable con los integrantes que estábamos en mi grupo.

¡ Esperemos que estéis atentas/os y no os perdáis detalle de la entrevista que le hicimos a Pepe !

Durante la clase del viernes estuvimos analizando cuáles son los principios que deberían regir las políticas culturales públicas, ya que se utiliza el dinero de todos los ciudadanos para que se desarrollen.

¿Cuáles son los principios de acción que deben estar presentes en las intervenciones en la cultura?

- Hay que hacer una planificación a medio y largo plazo, de carácter integral y partiendo del análisis del contexto: Estos objetivos deben tener un planteamiento integral en las tres grandes áreas de intervención cultural: el patrimonio, las artes y la comunicación, teniendo en cuenta que los objetivos los tenemos que plantear según el contexto sobre el que actuamos.

- Hay que trabajar con el no-público y con quien no participa: Las actividades culturales que organizamos deben de disfrutarlas la mayoría de los ciudadanos y ciudadanas. Nuestro objetivo debe ser llegar a las personas que normalmente no van y aumentar el porcentaje de la población que asiste.

- Hay que desarrollar actividades que faciliten la interacción entre el público y la obra: Hay personas a las que su falta de experiencia previa o de conocimientos los impide interactuar con una determinada obra. Debemos de ser capaces de desarrollar propuestas en este sentido también para el público adulto y no sólo en artes plásticas.

- Hay que establecer mecanismos de colaboración con las redes asociativas: Debemos intentar que esta participación sea de todos los sectores, incluso de los minoritarios, y también evitar que determinadas entidades con más poder quieran capitalizar y condicionar la acción pública.

- Hay que hacer una intervención cultural desde aquí y ahora: El valenciano continúa sufriendo una situación de lengua minorizada, a pesar de ser definida como "lengua propia de la Comunidad Valenciana". Es por eso que sigue siendo obligación de las instituciones públicas apoyar y trabajar por la recuperación del valenciano y de la cultura vehicularizada en esta lengua.

- Hay que promover y defender la diversidad: El papel de las instituciones públicas es trabajar para que aquellas manifestaciones artísticas minoritarias o que no llegan al gran público puedan seguir desarrollándose.

- La acción en cultura deber surgir de los ciudadanos para llegar después a los visitantes: La ciudadanía debe ser el principal protagonista de las intervenciones y, en la medida en que eso genera identidad colectiva y participación, seguro que tendrá de manera indirecta un efecto positivo en el turismo (ya que el turismo tiene un impacto económico muy elevado, siendo esto fundamental para un territorio como es el nuestro).

- Hay que mantener un espíritu proactivo desde los organismos públicos, hay que arriesgar en la innovación: Los organismos públicos tienen más posibilidades de innovar, posibilitando que artistas y colectivos artísticos tengan dónde poder comunicar su obra y potenciar la innovación.

- Hay que llegar y potenciarla participación de los diferentes colectivos de ciudadanos: Cuando se realizan las actividades culturales se debe tener en cuenta los diferentes tramos de edad y colectivos presentes en el territorio (niños, jóvenes, adultos, discapacitados...). También se debe de trabajar con aquellos colectivos más minoritarios como inmigrantes, ya que tienen pocas posibilidades de expresar y de crear.

- Hay que recuperar y conservar el patrimonio colectivo, pero también reconceptualizarlo desde el presente con la participación de la comunidad para proyectarlo hacia el futuro:Esta recuperación del patrimonio hay que hacerla desde la perspectiva de reconceptualizarlo desde el presente para proyectarlo hacia el futuro. Hay que crear y activar nuevo patrimonio colectivo, ya que eso genera identidad colectiva y de manera indirecta riqueza para la comunidad.

- La intervención cultural debe potenciar las posibilidades de expresión de los ciudadanos a través de las nuevas tecnologías: Posibilitar recursos y formación para que todos los ciudadanos puedan acceder a las tecnologías de la información. También se debe de potenciar y ofrecer medios de comunicación públicos para que los ciudadanos y ciudadanas puedan expresarse.

- Las actividades culturales no pueden ser sólo actividades de ocio: Hay que realizar actividades útiles y con sentido para que los ciudadanos reflexionen.

Reflexión: Considero que el ciudadano o ciudadana que participa en las actividades culturales tendría que tener una mayor importancia de la que se le está dando ahora mismo. No deberían elegir los políticos las diferentes ofertas de servicios y actividades culturales, sino que se tendrían que apoyar en la población para ver que tipo de gustos tiene esta y así poder satisfacer y al mismo tiempo acercarse al ciudadano que no participa.

¡Hola a todos!

En cada territorio existe una población con unas características sociales y culturales distintas, pues cada territorio tiene unas condiciones diferentes.

Analizar un territorio desde un Ayuntamiento implica conocer qué personas viven allí y como es el territorio donde viven. 

Es interesante que cada Ayuntamiento lleve a cabo un proyecto diferente, partiendo de las necesidades del pueblo. Además de presentar un plan de los siguientes cuatro años, explicado con todo detalle para que la población tenga la información más completa y precisa posible, y así saber con más seguridad por quien apostar en la siguiente candidatura.

Un plan de cultura tiene que intervenir en los siguientes factores: patrimonio, recuperando difundiendo y reelaborando proyectos culturales; artes, posibilitando el acceso a la creación, apoyo a los creadores y difusión de la creación; comunicación, favoreciendo el encuentro y la comunicación entre los individuos y grupos, el acceso a los creadores y la difusión de la creación.

Es necesario analizar el contexto cultural a través de: un ámbito institucional, un patrimonio material, un patrimonio inmaterial, museos o colecciones museográficas permanentes, equipamientos, asociaciones culturales y fundaciones, empresas culturales, medios de comunicación y el entorno comarcal.

Cada vez hay más ayuntamientos pequeños sin gente contratada para trabajar en ciertos departamentos. Es el caso de la cultura, no en todos los ayuntamientos hay alguien con una formación específica para trabajar sobre este aspecto. Sino que, el ímpetu de la población joven (en general) por enseñar y transmitir cultura a todos los habitantes que forman el pueblo, se convierte en una ''excusa'' para que los ayuntamientos no contraten a personas cualificadas que fomenten y den a conocer lo que es la cultura.

Durante la dictadura se produjeron reivindicaciones demandando actividades culturales por parte de los partidos de izquierdas. A partir de este momento, la mayoría de ayuntamientos comenzaron a ofertar actividades culturales a la población.

En mi opinión, es muy importante luchar y reivindicar los derechos de cada uno. Formarse culturalmente es un derecho que poseemos y que en repetidas ocasiones lo pasamos por alto, debido a la poca información e implicación que nos ofertan los diferentes ayuntamientos. Deberíamos luchar contra este desconocimiento e ignorancia por parte de muchos sectores de la población.

Como conclusión, os dejo una frase de Confucio (filósofo chino y fundador del confucianismo) para reflexionar: 

''Transmitid la cultura a todo el mundo, sin distinción de razas ni de categorías.'' 

SEGUNDA SEMANA AGC

¡ Terminada la segunda semana !

Por fin es viernes y podemos ‘descansar‘ y reflexionar sobre lo que hemos dado esta semana. Después de estudiar el concepto de la palabra Cultura en general, Carles nos planteó tres formas las cuales se puede ver esta palabra desde diferentes puntos de vista:

• Elisa tiene mucha cultura → Cuando pensamos en esta frase podríamos decir que esta persona tiene incluidos los valores, ideas y actitudes que dan forma a su comportamiento humano.

• La cultura valenciana → Aquí hacemos especial hincapié a la singularidad marcada a lo largo de los siglos como puede ser la lengua y dialecto, la música o la gastronomía entre otras cosas.

• Nuestra amiga Esther tiene mucha afición a la cultura → Desde este punto de vista podríamos decir que Esther le gusta la cultura como pueden ser las obras de teatro, un musical o visitar un museo.

Asimismo también repasamos diferentes concepciones sobre la cultura:

• Concepción ilustrada o humanista: Se entiende que nada más determinadas actividades humanas merecen ser incluidas dentro de la cultura. Son aquellas que podemos relacionar con las facultades y cualidades humanas como son las mente, el espíritu, la sensibilidad o el gusto.

• Concepción antropológica: Desde este punto de vista la cultura es constitutiva del ser humano. Los seres humanos por naturaleza necesitamos completarnos culturalmente. Podríamos decir que la cultura es un sistema de símbolos e informaciones transmitidos mediante el aprendizaje social.  

• Concepción sociológica: La cultura desde esta perspectiva sería un sistema de significados que impregna una sociedad (nos referimos a la suma de conocimientos compartidos por una sociedad que se pone en práctica o  se guarda en la mente).

Por último estuvimos relacionando la animación cultural con la cultura, ya que cuando esta actúa dentro del mismo sector se le denomina animación sociocultural. Debemos de tener en cuenta como futuros TASOT la participación activa de la comunidad y al mismo tiempo, potenciar las actividades artísticas y culturales para que puedan llegar a todos/as los ciudadanos/as.

¡ Que tengáis un fin de semana maravilloso !

Hola!!!!!!!


La semana la empezamos con una visita al pueblo de Foios, donde pudimos visitar varios lugares dedicados a la producción y expansión de cultura.

El primer lugar que visitamos fue la casa de la cultura, un espacio habilitado para hacer actuaciones de todo tipo, y donde tuvimos el gran placer de conocer a un grupo de personas que formaban un grupo de musica en directo donde los instrumentos eran sus voces, y que tuvimos el placer de escuchar un trozo de su amplio repertorio, este grupo de jóvenes se llama Octàmbuli.

A continuación nos enseñó el resto de las instalaciones de la casa de la cultura y nos explicó todo tipo de actividades que se hacían en ella des de clases para pequeños hasta concursos de pintura.

De la exposición de pintura nos dijeron que era un acto muy importante y que había congregado a gente de muchos lugares y que aquel dia el pueblo se llenó de lienzos y caballetes para plasmar los lugares más bonitos e importantes de Foios.

Al acabar de ver la casa de la cultura nos llevó a otro centro donde pudimos ver una exposición de "playmobils" hecha por una persona totalmente de forma gratuita. En esta ocasión pudimos preguntar y hablar un poco más.

Para acabar la visita fuimos a ver la biblioteca del pueblo, que se encontraba en el mismo edificio que servicios sociales.

La visita me pareció muy interesante, aunque me faltó saber la opinión del pueblo que realmente son los que reciben o crean esa cultura de la que tanto se habla.

Para terminar la semana, en la última sesión, Carles nos habló de la Política Cultural, empezando por la Ilustración "todo para el pueblo pero sin el pueblo", donde se crean los primeros museos y donde las artes y las letras son atribuidas al poder real. También se crea la RAE y se produce un cambio de la compra de arte privada a una compra de arte dirigida al público.

Siguió con el S.XIX donde se le da una gran difusión las obras de arte gracias al público burgués y donde se empiezan a desenvolupar los sistemas generales de educación( ley Moyano).

Después vino el periodo de entre guerras donde se exalta el patriotismo y se busca influir en los gustos de la gente para el beneficio de los partidos. La cultura y los medios de comunicación estan controlados por la política y la usan en su favor como elementos propagandísticos.

A continuación Carles explica dos conceptos muy importantes, por una parte la democratización de la cultura, que consiste en hacer llegar la cultura a todo el mundo, un ejemplo eran las Misiones Pedagógicas en la II República, y por otra parte el concepto de democracia cultural, que consiste en la participación total en la cultura. Ya no solo se recibe cultura si no que ahora también se crea.

Para finalizar se habló de los años 80 donde se crean servicios culturales públicos, hasta que por culpa de una crisi se replantea y se mira mucho en que se gasta el dinero público y se deja de subvencionar los servicios culturales públicos.



La clase me pareció interesante ya que hablamos de la historia de España en concreto de la república y es un tema que me gusta mucho.



 

TERCERA SEMANA DE AGC

¡Hola!

Empezamos la tercera semana de clases en la cual nos vamos conociendo todos un poco más.

La semana la empezamos hablando un poco sobre la globalización y también vimos un video relacionado con ello con lo que nos ayudó a entender más lo que es la globalización.

La globalización es un proceso histórico, social, cultural, político y tecnológico, con lo que el mundo se ha convertido cada vez más en un lugar interconectado.

En el mundo se han introducido los medios de comunicación y la evolución y la calidad del transporte con lo que la globalización también se puede entender como que hoy en día puedes contactar con cualquier persona del mundo y también puedes transportar cualquier cosa a cualquier parte del mundo y con ello puedes conocer la cultura, las costumbres y la religión de cualquier parte del mundo. Una consecuencia de esta globalización es la deslocalización.

También hicimos una actividad en la que el profesor nos dio unos artículos en los cuales iban relacionados con la globalización, la deculturación y la crisis de identidad y teníamos que explicar entre todos lo que querían decir esos artículos. Estos artículos hablaban sobre el poder que tienen las multinacionales norteamericanas en los medios de comunicación, la producción y la distribución.

Acabamos la semana hablando de la democratización de la cultura y la democracia cultural. La diferencia entre la democracia cultural y la democratización de la cultura es que la democracia cultural es cuando los ciudadanos de un pueblo participan, partiendo de los intereses y necesidades de los propios ciudadanos de un pueblo y son los que en cada momento toman las decisiones que creen que son las mejores y las más convenientes para el pueblo y para los ciudadanos; y la democratización de la cultura es cuando las decisiones del pueblo las deciden desde arriba, es decir, cuando toman las decisiones los que tienen el poder del pueblo.

Aquí dejo el video sobre la globalización:

PRIMERA SEMANA AGC

¡ Bienvenid@s !

Comenzamos la segunda semana de clases, en la cual nos estamos empezando a adaptar. Somos un grupo de cuatro personas (Manel, Natalia, Claudia y Jose Luis). Cada semana uno de nosotros creará una entrada para que quede reflejado lo que hemos ido aprendiendo en clase durante la semana.

Después de realizar distintas dinámicas de presentación para conocernos y estrechar la relación entre compañeros, Carles lanzó la siguiente pregunta: ''¿qué significa para vosotros la palabra cultura?''. Planteada esta cuestión comenzamos a aportar opiniones desde diferentes puntos de vista, cada uno lo entendía desde un punto de vista distinto, pero la mayoría eran correctos, pues cuenta con un significado bastante abstracto.

Aprendimos que cultura es: el conjunto de elementos simbólicos, significados y comportamientos compartidos por una comunidad o grupo humano; asimismo, es un campo o sector de la actividad humana centrado específicamente en la manipulación y el uso de símbolos que se nutre y se transforma.

En definitiva, existen muchos significados de la palabra ''cultura''. Para cada persona la cultura queda plasmada de un modo distinto, y en el siguiente video se puede ver lo que representa para mi la cultura valenciana.